Музыкальные стили

Форум » Трёп » Музыкальные стили » Ответить

Музыкальные стили

мерзкий Тимон: вот инфа о большинстве неформальных музыкальных стилей.... если у вас есть ещё чёто,то пишите,не стесняйтесь

Ответов - 31, стр: 1 2 All

мерзкий Тимон: Краст-панк Краст (англ. crust) — это ответвление хардкор-панка, зародившееся в середине 80-ых в Англии путём скрещивания анархопанка с металлом (если схематично: Discharge & Disorder + Celtic Frost & Motorhead). Содержание 1 История 2 Особенности 3 Разновидности 4 Ссылки История Первыми краст-пластинками считаются сделанные в середине восьмидесятых записи Amebix и Antisect, чуть позже образовались Hellbastard, Deviated Instinct, Concrete Sox, Axegrinder, Electro Hippies, Extreme Noise Terror, Doom. Изначально стиль назывался stenchcore, а термин crust впервые был публично использован применительно к музыкальным делам при выходе в свет демо «Ripper Crust» группы Hellbastard в 1986-ом году. Происхождение термина связано с пренебрежением многих тогдашних радикальных панков и хиппи — заскорузлых «красти» — к гигиене: из-за злоупотребления наркотиками и алкоголем, в связи с проживанием в сквотах и т. д. Итак, это была так называемая первая волна краста, не сильно большая, но достаточно влиятельная: среднего темпа метал-панк, грязный, политизированный. Вторая же волна (в лице опять же британских Disaffect, Sedition, Blood Sucking Freaks, Jobbykrust, Extinction Of Mankind, Hellkrusher, американских Nausea и Misery, бельгийского Hiatus, японских Warhead и так далее — была намного мощнее, она захлестнула панк-сцену поосновательнее и достаточно сильно изменила лицо краста. Теперь он стал намного быстрее, в нём стало меньше метала, больше хардкора, больше энергии. Собственно, таким он остался до сих пор. Особенности Типичный краст-саунд — грязные, «хрустящие» гитары, звук достаточно плотный, так называемая «стена шума», стиль игры — нарочито небрежный, «непричёсанный», агрессивный. Атмосфера — непременно мрачная. Во многих краст-группах используются два вокала: мужской и женский (влияние Disaffect, Nausea и пр.). Вокал преимущественно искажённый (или просто хриплый, или рычащий, визжащий и т. д.). Разновидности Но в целом краст может быть очень разный. Есть медленный, есть быстрый, есть очень мелодичный и с первого взгляда на традиционный краст мало похожий. Собственно, можно выделить несколько направлений: традиционный / «чистый» / классический crust; crustcore / grindcrust; d-beat / discore/ rapunk; crusty anarcho-/peace-punk; neocrust; смежные явления (japanese hardcore, finncore).

мерзкий Тимон: Трэшкор Трэшкор (англ. Thrashcore) — стиль метала, сочетающий в себе трэш-метал и хардкор. Представляет из себя брутальный стиль, иногда более медленный, нежели изначальный трэш, с плотным звуком, характерным для хардкора. Зачастую трэшкор путают с энгри-трэшем. Трэшкор команды Abhorrance, Abomination, Anestesia (Испания), Battletorn, Beer Mosh, Forca Macabra, Gangrena Gasosa, Headup, Hedfirst, Iron Lung (США, Сиэттл), Negramagia, Pull Dead, Soziedad Alkoholika, V.I.C. Royal, Vhan, Weaken the Adversary.

мерзкий Тимон: Хардкор (рок-музыка) Направление: Рок Истоки: Панк-рок, Метал Место и время возникновения: Начало 1980-х, Северная Америка Годы расцвета: 1990-ые Поджанры: Краст-панк, Мелодик-хардкор, Трэшкор, Скейт-панк Родственные: Грайндкор, Кроссовер, Металкор Производные: Альтернативный рок, Гранж, Эмо, Пост-хардкор См. также: Стрейт-эдж Хардкор (англ. Hardcore) — быстрый, «грязный» панк-рок, появившийся в США и впервые прозвучавший в 1977 году на дебютном демо группы Black Flag. Кроме них, первыми хардкор группами являлись Circle Jerks, Teen Idles, Minor Threat, Jerry's Kids. Основные признаки жанра: короткие и быстрые (1–1,5 минуты) песни, социальная лирика, нарочитая немелодичность (2–3 аккорда). В таком виде хардкор просуществовал до середины 80-х, когда большинство групп либо распалось, либо стали играть другую музыку. Многие ансамбли, замедляясь, стали добавлять металические элементы в свою музыку (Earth Crisis, All Out War, Strife). Так появился new school hardcore (все то, о чем писалось выше, соответственно нарекли old school’ом). Другие же, несмотря на низкий темп, не стали утяжелять звучание, заложив основы для появления гранжа ( Meat Puppets) и эмокора (Embrace). Образованная в 1980-м году калифорнийская хардкор-группа Bad Religion, не замедляясь и не удлиняя песни, добавила в свою музыку мелодии и стройные бэк-вокалы, создав фактически новый жанр, который так же лёг в основу развития новой волны американсого панк-рока (базирующегося именно на раннем хардкоре), однако от остальных родоначальников - таких, как Dead Kennedys и Desendents отличался своей проникновенностью и осмысленностью. Более мягкую и «попсовую» форму такой музыки (ансамбли типа Blink-182, New Found Glory) называют поп-панком, хотя она по звучанию (и как видно по происхождению) несколько отличается от традиционного поп-панка Ramones, Buzzcocks, Lookout records групп. При помощи различных утяжелений и ускорений из хардкора возникли гораздо менее популярные, но ничуть не менее прекрасные жанры — фасткор, трэшкор и кроссовер. Таким образом, добрая половина современной американской (и не только) альтернативной и панк музыки обязана своим происхождением хардкору. В заключении необходимо сказать, что процессы утяжеления и ускорения панка в Европе протекали в несколько иных географических, климатических и социальных условиях, что не могло не сказаться на музыке. Европейская школа хардкора представлена таким жанром как краст-панк. В 1983-84 годах, опять-таки в Америке, появились такие группы, как NOFX, The Offspring, Mellencolin и др., которых можно считать первыми коллективами новой волны американского панк-рока (из которого появился скейт-панк и прочее).

мерзкий Тимон: Грайндкор Грайндкор (англ. Grindcore) - музыкальный жанр. Grindcore (grand англ. «лязг», «скрежет»; core англ. «центр», «ядро») Жанр позаимствовал для себя название от слова «grinding» (в переводе — «размалывание», «шлифовка», «лязг», «скрежет», то есть звук, сделанный атональными риффами, «размалывающе», «со скрежетом» переходящий в другой). Песни короткие. Изначально группы грайндкоровой стилистики были больше похожи на хардкоровые, с распространением метала часть команд начали ориентироваться на более грубое и примитивное, исходящее от метал-подстилей, звучание. Грайндкор Направление: Кор Истоки: психоделик рок, хардкор Место и время возникновения: середина 1980-х, Великобритания Годы расцвета: сейчас становится популярным Поджанры: горграйнд, нойзграйнд, порнграйнд, киберграйнд, бульдозерграйнд, корпограйнд

мерзкий Тимон: Металкор Направление: Рок Истоки: Хардкор, Метал Место и время возникновения: Конец 1980-х годов, Северная Америка Годы расцвета: середина 90х, наши дни Поджанры: Дэткор - Мошкор - Маткор Металкор (англ. Metalcore) — жанр хардкора , основанный на соединении хардкора и метала. Хотя жанр популяризировался в новом тысячелетии, это не означает, что он появился в это время. История металкора 90-е были очень интересным, противоречивым и неоднозначным временем для хардкор-панка. Музыка сильно изменилась, в эти годы почти не было доминировавшего в конце 80-х юфкрю - данный стиль возродился только во второй половине десятилетия. На смену олдскулу пришли ньюскул и эмо в различных их вариантах. Это не значит, что не было быстрых групп, они существовали, и именно в начале 90-х возник пауэрвайленес, но все же это время на американской сцене запомнится именно как период господства эмокора и ньюскула. Последний, в свою очередь, был не очень однородным, в его рамки укладывались как очень металлизированные, так и почти лишенные влияний металла группы. Метал стал проникать в хардкор еще в середине 80-х, что дало нам кроссовер, который тогда иногда называли металкором. Нюёрский хк весьма быстро обметалился, и во многих группах из этого города в конце 80-х отчетливо прослушивался метал. Но новое десятилетие принесло новое понимание термина "металкор" и ввело его в широкий оборот. В начале 90-х метал дал совершенно другое направление развитию хардкора. Музыка новых групп была намного жестче, плотнее и резче, чем кроссовер, она строилась уже на других рифах и ходах. Места для соляков и скучных партий не осталось, была только агрессия и злость. Постепенно, с каждым годом группы играли все более металлизированно и тяжело. В 1990-92 годах такой звук только начинал формироваться, и окончательно сложился к 93-94-му. Характерные рифы металкора получили шутливое наименование "чуга-чуга". В начале этого периода еще было много групп, которых метал коснулся не очень сильно, но в которых от олдскула музыкально не осталось ничего. Это то, что принято называть просто ньюскул-хк. Его более металлизированный вариант определяется как металкор, хотя про любую металкор-команду можно сказать: "ньюскул" - и это не будет ошибкой. Просто ньюскул несколько более широкое и общее понятие. К середине 90-х металлизация возросла и коснулась уже всех групп, и термины "ньюскул" и "металкор" стали полными синонимами. К концу десятилетия классический саунд медленно, но верно стал исчезать и в начале 21-го века канул в лету, так как музыка стала абсолютно метальной и уже с трудом тянула на "металкор", потому что потеряла "кор". Ньюскул/металкор всегда ассоциируется со стрэйт-эджем, и действительно, почти все группы этого периода были схе. Более того, металкор нередко ассоциируется с хардлайном и милитант веган-схе темами. Это тоже отчасти верно, так как в середине 90-х многие группы занимали кто более, кто менее, но воинствующую позицию в этих вопросах. Тем не менее, именно хардлайн групп было не так уж много, просто они очень активно продвигали свои идеи и создавали видимость большой активности. Большинство же групп относились к этому движению отрицательно. Хотя, действительно, почти все музыканты почти всех групп были веганами. Но это просто было знаком времени: тема прав животных прочно завладела умами молодежи. Кроме того, это было время, когда хардкор ушел в андегрануд по сравнению с концом 80-х. Да, отдельные группы обосновались на мейджорах, но в 80-е таких было больше, да и вообще популярность хк заметно упала. Отчасти из-за того, что изменилась музыка и все старые популярные группы развалились, отчасти из-за того, что связь с панк-сценой на время была основательно ослаблена. Но связь с некоторыми панк-принципами, такими, как, например, DIY, была крепка, как в самом начале 80-х. Ньюскул ребята не только свято верили в свои идеи, но и были убеждены, что никто кроме них воплотить их не сможет и всего они должны добиваться сами. В это время возникло немало очень интересных лэйблов, некоторые из которых дожили до наших дней и развились чуть не уровня мэйджоров. Другие прекратили свое существование, а какие-то по-прежнему остались скромными DIY конторами, до сих пор выпускающими крутую музыку. примеры металкор формаций Abnegation Above all Absence Absone Another victim Bird of ill omen Birthright Blindfold Blood of judas Brethren Canon Catharsis Chokehold Coalesce Conviction Congress Contempt Culture Clear Converge Damnation AD Day of suffering Dead Wait Disembodied Deadguy Earth Crisis Focal Point Framwork Gather Gehenna Harvest Integrity Liforce Mean Season Method Mourning again One King Down Overcast Raid Sevin Strain Soulstice Starkweather Unbroken Warcry Worlds collide

мерзкий Тимон: Ска Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems»), позволявших танцевать прямо на улице. Для стиля характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии. Музыка ска обрела популярность к середине 60-х гг. В 1964 году в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в качестве музыкального символа Ямайки были представляли исполнители ска. Если первоначально ска было под большим влиянием американского ритм-энд-блюза и рок-н-ролла, то с середины 60-х ска стало вбирать элементы соул, что привело к трансформированию ска в рокстеди (1966—1968) — музыку с другим, более медленным ритмом. Содержание 1 Ска первой волны 2 Ска второй волны 3 Ска третьей волны 4 Дизайн «2-Tone» 5 Ска и субкультуры 6 Ска в России Ска первой волны В начале шестидесятых годов пластинки с мелодиями ска стали появляться в Англии. Их слушали рабочие доков, в дальнейшем — моды и скинхеды. Ска, игравшее на ямайских звуковых установках, принято называть «ска первой волны» (оно же «bluebeat»). Через полтора десятилетия проигрыватели появились в каждом доме, поэтому массовых танцев стало меньше. Так прошла пора «первой волны» ска. Ска второй волны В 1970-е гг. в Великобритании появились музыканты, перепевавшие ска первой волны, повторяя первоначальные ритмы и звучание. Это британское ска явилось «второй волной» (именуемое «2-Tone» от названия одноименного лейбла, которое в свою очередь символизировал состав ска-оркестров, где играли чёрные и белые музыканты). Среди наиболее популярных новых британских ска-групп были Madness, The Specials, The Beat. Концерты исполнителей «2-Tone» вызвали переиздание старых пластинок. Возобновились концерты ямайских музыкантов, игравших ска за десять лет до эпохи «2-Tone». Ска третьей волны Вторая волна ска постепенно перешла в «третью волну» конца 80-ых—начала 90-ых годов. Третья волна представлена такими группами, как Sublime, No Doubt, Let's Go Bowling, и прочими. Сейчас различают некоторые ответвления стиля ска: Ска-джаз Ска-панк Ска-кор Дизайн «2-Tone» В качестве символики ска чаще всего используется клетчатый рисунок с обложек пластинок «2-Tone Records». Значки с таким рисунком не редкость на ска-концертах. На интернет-сайтах чёрно-белая «клеточка» может быть частью оформления. Мотороллер может быть расписан таким же рисунком. Ска и субкультуры Ска не принадлежит какой-либо одной субкультуре. В разное время ска слушали и слушают: растаманы, моды, cкинхеды, панки. Ска в России В начале XXI века интерес к ска в России стабильно растёт. Проводятся многочисленные клубные концерты и даже фестивали, выпускаются диски. Среди наиболее известных российских ска-групп: Skaльпель, Male Factors, Distemper, St. Petersburg Ska-Jazz Review, Necondition, Shootki, Cabernet Deneuve, Chattanooga Ska Orchestra, «Ленинград», «Шлюз» и др

мерзкий Тимон: Ска-панк Ска-панк — переходный музыкальный стиль, который объединяет в себе элементы Ска и панк-рока. В ска-панке к традиционным атрибутам панка добавляются типичные элементы ска, такие как используемые в исполнении духовые инструменты или эксцентричные ударные партии. Одной из первых групп, начавших смешивать ска и панк была начиная с 1984-го года британская группа Serious Drinking. В США это музыкальное направление впервые отклыла для себя в конце 1980-х годов команда Operation Ivy. Популярность ска-панк начал приобретать в начале 1990-х годов в США, где важнейшими представителями этого направления являлись Five Iron Frenzy и Rancid. По причине панковского происхождения тексты обычно сильно политизированы. Но в последние годы радикальность в текстах резко спала, и группы все больше поют без резкой политической подоплеки. Содержание при этом бывает очень разным — от проблем молодежи до юмористических текстов. Тем не менее, многие группы, такие как Ska-P или Mad Caddies все еще отражают свое левое политическое мнение в своих композициях. Существуют также ска-панк команды, чьи тексты являются строго религиозными — например The Insyderz, The O.C. Supertones, а также Five Iron Frenzy и Seeker's Planet. Важнейшими представителями этого музыкального направления являются американские Less Than Jake, Reel Big Fish, Catch 22, Streetlight Manifesto, Mad Caddies, The Suicide Machines, испанская Ska-P, уругвайская La Vela Puerca, немецкие Sondaschule, The Skatoons, No Authority, польская Skampararas, австрийские Guadalajara и J*A*N feat. U.D.S.S.R. В России самыми известными ска-панк-группами являются Distemper, Spitfire, Clockwork Times, Necondition, «Шлюз» и Группа Элизиум. Ска-панк чаще всего играется вживую в небольших музыкальных клубах, но в последние годы приобретают популярность и ска-панк-концерты. Также ска-панк команды все чаще становятся участниками крупных музыкальных фестивалей.

мерзкий Тимон: Даб Даб (англ. dub) — музыкальный жанр, возникший в начале 1970-x годов на Ямайке. Первоначально записи в этом жанре представляли собой песни реггей с удалённым (иногда частично)) вокалом. С середины 1970-х годов даб стал самостоятельным явлением, считающимся экспериментальной и психоделической разновидностью реггей. Музыкально-идейные наработки даба дали рождение технологии и культуре ремиксов, а также прямо или косвенно повлияли на развитие новой волны и таких жанров, как хип-хоп, хаус, драм-энд-бэйс, трип-хоп, дабстеп и других. Содержание 1 Характеристика 2 История 3 Некоторые представители жанра 3.1 Ямайские 3.2 Британские 3.3 Примеры музыки с сильно выраженным влиянием даба 3.4 Русские 4 Литература 5 Полезные ссылки Характеристика По звучанию даб характеризуется прежде всего мощной плотной басовой линией, общим пространственным звучанием композиций и обилием глубокого эха на присутствующих звуках, особенно перкуссий. Поскольку даб является производным от реггей, басовые линии составляются по канонам, типичным для этого жанра. История Обычно считается, что даб как уникальный стиль спонтанно возник в начале 70-х гг. из студийных экспериментов ямайского звукорежиссёра Кинга Табби, занимавшегося записью популярной на Ямайке музыки реггей. Наряду с обычными песнями в стиле реггей Табби начал записывать особые экспериментальные версии тех же самых песен, смикшированные в изобретённой им манере. Основной акцент делался на партию бас-гитары и перкуссию, а со всеми остальными голосами из аранжировки Табби импровизировал - то добавлял в микс, то глушил, то обрабатывал эффектами. Даб как раз и основан на импровизациях звукорежиссёра за микшерским пультом, отсюда и название стиля, поскольку слово dub означает «дублировать», то есть добавлять дорожки в записи. Ранние даб-версии композиций реггей были ни чем иным, как первыми в истории ремиксами (сами эти обработанные песни первые годы назывались на Ямайке «версиями», — термины «даб» и тем более «ремикс» пришли позже). В дальнейшем на развитие и популярность даб-музыки сильно повлияло творчество ямайского продюсера Ли Перри, который был склонен к экспериментированию со звуком ещё больше, чем Кинг Табби. В 70-х годах запись даб-версий для отдельных песен и целых регги-альбомов стала на Ямайке обычной практикой. Даб становится самоценным явлением. Такие музыканты как Кейт Хадсон, исключительно стали записывать музыку в стиле даб (Хадсоном был выпущен первый полноценный альбом даба в 1974 году). Пик популярности даба приходится к концу 70-х, к тому времени он приобретает известность в Британии и США, а некоторые рок-музыканты (например, The Police, The Clash, Public Image Ltd, The Slits, The Pop Group) напрямую заимствуют элементы даба в своей собственной музыке. С началом Цифровой Эры на Ямайке в 1985 году, многие даб-продюсеры начинают экспериментировать с электронным звучанием, а к 90-м, при возрождении рутса, в Великобритании возникает новая волна даб-музыки (Jah Shaka, Jah Warrior, Mixman и т.п.). В это время многие поп-группы, такие как (Dreadzone), заимствуют элементы даба, появляются стили музыки, на которые непосредственно повлиял даб, к примеру, эмбиент-хаус (The Orb), даб-техно (Basic Channel), трип-хоп (Massive Attack). В свою очередь даб-музыканты активно используют в своей музыке элементы современной электронной музыки. Некоторые представители жанра Ямайские Кинг Табби Ли Перри Кейт Хадсон Аугустус Пабло Scientist Prince Far I Британские Jah Shaka Jah Warrior The Disciples Adrian Sherwood Mad Professor Alpha & Omega Zion Train Rockers Hi Fi Примеры музыки с сильно выраженным влиянием даба Asian Dub Foundation Audio Active Muslimgauze Oi Va Voi Dreadzone Русские DUB TV Карибасы Dub Division Литература Горохов, А. Музпросвет. М., 2003. C. 13—33. ISBN 5-93321-059-5 Полезные ссылки http://www.Reggae-Vibes.ru http://Reggae.ru http://iration.ru

мерзкий Тимон: Регги Направление: Реггей Истоки: Ритм-энд-блюз, Джаз, Менто, Калипсо, Ска, Рокстеди Место и время возникновения: начиная с 1960-х годов, Ямайка, особенно Кингстон Годы расцвета: с 1970-х гг. по наши дни Поджанры: Даб, Рагга, Дансхолл Родственные: Ска, Трип-хоп, Drum and Bass Производные: Трип-хоп, Drum and Bass Реггей (англ. reggae, другие варианты написания — «регги» и «рэгги»), являясь зачастую общим наименованием для всей ямайской музыки, впервые возник в 1968 году. Будучи «наследником» рокстеди и Ска, реггей значительно от него отличается, уходя от мягкого и где-то слащавого звука (перенятого рокстеди из американского Ритм-энд-блюза), к более жёсткой ритмике, где ритм-секция выступает на первый план. Изначально реггей характеризовался ритмом «уан-дроп» (удар бочки и «римшот» — удар по ободу малого барабана, приходится на третью долю каждого такта), отбивающей чётные доли ритм-гитарой и клавишным «бульканьем» — баблингом. Сейчас же довольно сложно (а скорее и вовсе невозможно) дать общее определение всему разнообразию стилей-разновидностей регги. В народе реггей часто ассоциируется с религией Растафари, что не совсем верно. Безусловно, эти верования оказали значительное влияние на творчество многих музыкантов, особенно в 70-е годы, годы расцвета рутса, да и сейчас не менее трети реггей-песен содержат растафарианскую тематику, однако же называть реггей религиозной музыкой — некорректно и неверно. Очень популярны темы насилия и жестокости, секса и наркотиков, социальные темы и политические, пошлость и стёб, а также, конечно, романтика. Содержание 1 Направления 2 Сцена в России 3 Другие направления 4 Полезные ссылки 4.1 Различная информация по теме 4.2 mp3-архивы 4.3 Фан-сайты исполнителей Направления Ранний реггей («early reggae»). Время появления: вторая половина 60-х. Исполнители: The Paragons, The Melodians, The Jamaicans и другие. Скинхед-регги («skinhead reggae») — Английский вариант раннего реггей. Время появления: вторая половина 60-х. Исполнители: Laurel Aitken, Judge Dread, Desmond Dekker и другие. Рутс-реггей («roots reggae») — стиль, возникший на основе раннего реггея и ритмики барабанов Наябинги (Наябинги — одна из растаманских сект), основной ритм — уан-дроп, позже стали использоваться халф-дроп и рокерс, но уан-дроп всё равно доминирует. Тематика текстов — религиозная, растафарианская. Время возникновения: конец 60-х. Исполнители: The Abyssinians, Burning Spear, Culture, Боб Марли и другие. Даб («dub») — это так или иначе обработанный реггей, где на первый план выходит ритм-секция, все же остальные инструменты вступают лишь периодически, пропущенные через разнообразные эффекты (эхо и ревёрб, в основном). Исполнители: Lee Perry, King Tubby и другие. В дальнейшем стиль приобретает самостоятельность, то есть от просто звукорежиссёрских переработок и ремиксов стиль эволюционирует до авторских произведений, написанных именно в стиле даб. Дансхолл («DanceHall») — танцевальное направление, вытеснившее рутс в начале 80-х. Сцена в России Русский реггей («руц», «rutz» — данное в народе название, за то, что на реггей этот стиль похож мало) — это название используется для музыки Раста на русском языке, а также исполнителей, игравших не под впечатлением от растафарианства. Это КОТ, Jah Division, Ольга Арефьева и группа Ковчег, Борис Гребенщиков, Республика Jah, Каникулы Банифация, СОК, Рома В.П.Р. & Фестиваль всего на свете, Есtectвенныi zaгар и другие. Другие направления Калипсо (музыка) — направление карибской музыки, существовавшее ещё в 50-е годы XX века; наиболее известный представитель — Харри Белафонте. Рокстеди — ямайская музыка, использующая четкие ритмы и плавные мелодии («rocking steady»). Время появления: начало шестидесятых годов. Слушатели: Rude boys, традиционные скинхеды и моды. Ска — ямайская музыка, основанная на «раскачивающихся» ритмах с подчеркиванием слабой доли. Время появления: конец пятидесятых годов. Ска слушают представители всех упомянутых субкультур Полезные ссылки Различная информация по теме http://www.Reggae-Vibes.ru http://www.reggae.ru http://www.iration.ru mp3-архивы http://oioioi.ru/mp3/ http://tipa-ska.narod.ru/music.htm Фан-сайты исполнителей http://www.bobmarley.ws http://www.dubtv.ru http://www.jahdivision.ru http://dubdivision.ru

мерзкий Тимон: Рокстеди Музыка рокстеди («rock steady», «rocksteady») появилась на Ямайке в вскоре после появления ска, в начале 1960-х. Музыка улиц, музыка ямайских разбойников с окраин — rude boys. Основа стиля — карибские ритмы на 4/4, к которым были добавлены клавиши и гитары. В дальнейшем музыка стала более строгой и агрессивной. Это уже был скинхед-регги (но это было много позже). Заметим, что рокстеди не имело никакого влияния на раста-регги. В середине шестидесятых годов рабочие с Ямайки стали приезжать в Англию. Они работали на стройках или разгружали корабли в доках, и те пластинки, что они привозили с собой, нравились их друзьям. Музыка позволила им найти общий язык — это было время единства внешне столь разных людей. Вскоре грохот высоких докерских ботинок был слышен везде, где играла эта музыка. В середине 60-х эта музыка вместе со ска была ввезена в Англию. Ямайцы слушали на стройках и в доках, где её заметили и белые рабочие, которым понравились карибские ритмы. С этого времени можно отметить рождение субкультуры скинхедов.

мерзкий Тимон: Скинхед-регги Скинхед-регги (англ. Skinhead-reggae) - стиль музыки, зародился на Ямайке в конце 1960-ых. К концу шестидесятых годов интерес публики к звукам рокстеди постепенно начал сходить на нет и стало ясно, что не за горами новые музыкальные эксперименты. Благо, музыкальные технологии развивались и на Ямайке появились первые многотрековые студии записи. Трое продюсеров — Клэнси Экклс (Clancy Eccles), Джо Гиббс (Joe Gibbs) и Ли Перри (Lee Perry), вступив в преступный сговор, фактически способствовали рождению нового стиля — регги. Экклс утверждал, что именно он придумал это название, взятое из уличного ямайского слэнга. По другой версии, однажды Банни Ли (Bunny Lee) искал новое звучание для раннего хита Дэррика Моргана «Fat Man», уплотнил басовую партию, добавил синтезатор и по-другому записал гитару, которая издавала звук, похожий на «reggae, reggae, reggae». Первой рэгги-записью считается сингл The Maytals «Do The Reggay», а вскоре последовал и целый бум интереса к новомодному звуку, который был агрессивнее рокстеди, навороченнее чем ска и был более приспособлен к неторопливым телодвижениям на танцполах. Тем временем Ли Перри подобрал лучших музыкантов для своего проекта the Upsetters, Гиббс с этим же составом выпускался как Hippy Boys, а Экклс занялся the Dynamites. Вскоре на новый стиль обратили внимание и ска-продюсеры — Coxsone Dodd продюсировал записи Heptones, John Holt и Larry Marshall. В свою очередь Duke Reid был не столь удачлив, как пару лет назад и выпустил лишь несколько синглов John Holt и Joya Landis. В Англии, главном заокеанским потребителе ямайской культуры, эта музыка уже воспринималась всерьёз, хотя газетчики всё ещё путали ска, рокстедиy и регги и не понимали что из них первично, а что является производным. Пик интереса со стороны СМИ и слушателей пришёлся именно на период первых ростков регги. Местные продюсеры — Dandy, Laurel Aitken, Joe Mansano, Lambert Brisco приняли новое звучание, а основные рекорд-компании — Trojan Records и Pama Records доверили им открыть свои лэйблы — Дэнди (Dandy) с помощью Trojan открыл J-Don и Down Town, а Ламберт Бриско (Lambert Brisco) стал основателем лэйбла Hot Rod, названного в честь его саунд-системы. Эйткин распоряжался подразделением Pama records — Nu Beat, а Мансано с его Joe спонсировал лично Дюк рейд (Duke Reid). Лориэл Эйткин успевший к тому времени получить звание Godfather of Ska, вскоре получил и приставку the High Priest of Reggae — он не только успешно продюсировал диджеев Winston Groovy и Tiger, но и сам написал ряд удачных хитов — «Skinhead Train», «Scandal In A Brixton Market», «Jesse James», «Pussy Price». Джо Мансано (Joe Mansano, он же Joe the Boss) записывался со своей группой Joe All-stars и успел выпустить ряд отличных песен — «Skinhead Revolt», «Brixton Cat», и т. д.. Ламберт Бриско (Lambert Brisco) был отцом не менее известного проекта the Hot Rod All-stars, которые отметились довольно неоднозначными песнями вроде «Skinhead Speaks his Mind», «Skinheads Don’t Fear» «Moon Hop In London», «Skinhead Moondust». Однако самым запоминающимся рэгги-продюсером стал Дэнди Ливингстон (Dandy Livingston) — он записал вокал не только для «Rudie A Message to You» (в её первой версии, совместно с тромбонистом Рико Родригесом), «Reggae In Your Jeggae», «Move Your Mule», «Trouble in the Town», но и выпустил успешный кавер Тони Трайба на песню Нэйла Даймонда «Red Red Wine». Но Ливингстон настолько увлёкся объемами выпускаемых песен, что обанкротился уже к концу 1970-го года и оба его лэйбла были закрыты Trojan-ом за долги. Стиль стал благодатной почвой и для появления новых людей в бизнесе — Гарри Джонсон создал студийную команду Harry J Allstars и вскоре они разродились суперхитом британской сцены — The Liquidator, который стал любимейшей песней в развивающейся среде скинхэдов. Альбом с этим же названием считается если не лучшим, то одним из лучших образцов скинхэд-рэгги. К слову, подобных исключительно рэгги-исполнителей было довольно мало, большинство групп играли и рокстеди и регги и ска. У некоторых может возникнуть вопрос, какое отношение всё же к этой музыке имеют скинхэды? Дело в том, что в ранние годы (с 1968 по 1971) регги представлял собой исключительно танцевальную субкультуру, имеющую мало отношения к будущему повальному увлечению растафарианством и африканскими корнями, то есть к тому, с чем нынче принято связывать рэгги. В 1969-ом на первом месте британских поп-чартов красовался Desmond Dekker с хитом Israelites, и ещё более 40 композиций попадали в топы по продажам, и всё это благодаря основным покупателям этой музыки — скинхедам. Двумя крупнейшими Record-компаниями, выпускающими reggae были вечные конкуренты Pama Records и вышеупомянутый Trojan records. Время показало, что победа всё же осталась за последним. Trojan (в честь саунд-системы Duke Reid) был основан в 1967 году на северо-западе Лондона белым ямайцем Крисом Блэквеллом и Ли Гоптхелом (Lee Gopthal) как подразделение Island Records. Первые релизы были позаимствованы у компании Duke Reid «Treasure Isle». Когда же Island Records полностью сосредоточилась на рок-музыке, Trojan был пущен в свободное плавание и стал крупнейшим рэгги-лэйблом, подписав серию контрактов с ведущими продюсерами — Lee Perry, Clancy Eccles, Bunny Lee, Dandy Livingston… Первым попаданием в чарты для Trojan стал хит Pioneers «Long Shot Kick The Bucket» в октябре 1969. Очевидно, что «троянцы» (как, впрочем, и Pama) пытались получать прибыль не ценой, а количеством — пластинки были дешевыми и самые дорогие альбомы стоили в пересчёте на сегодняшние деньги чуть более чем полтора фунта стерлингов. Другой интересной чертой новых релизов можно назвать часто встречающиеся неточности в названиях, составе песен и т. п., я б даже назвал это раздолбайством. Так, например появился на свет Desmond DekkAr c его дебютником This is Desmond Dekkar. Позже, выпуская сборник песен Jimmy Cliffa, среди бонус-песен они умудрились засунуть песню, к которой Cliff никакого отношения не имеет. Ну и не говоря уже о двух вариантах написания Symarip и Simaryp… История Pama Records также началась 1967 году, когда основной специализацией была музыка соул и управляли всем этим делом братья Палмер (Гарри, Джеф и Карл). Особо много денег им всё это не приносило и естественно с появлением на рынке ямайских мотивов, «братва» не упустила возможности переманить на свою сторону ряд продюсеров и музыкантов и начала клепать пластинки Joyce Bond, The Marvels, The Crowns, Betty Lovett, Norman T Washington,The Other Brothers. Существовала и определённая специализация труда: Гарри отвечал за контакты с именитостями и лицензирование песен от исполнителей вроде Клэнси Экклса, Laurel Aitken и Alton Ellis, Карл шарил в финансовой стороне бизнеса, а Джеф открыл Appolo Club на севере Лондона, где нередко выступали тогдашние звёзды ямайской музыки. Первый «памовский» суперхит — Derrick Morgan с его «Moon Hop», который мгновенно стал популярным по всей Европе, и мог бы забраться гораздо выше, чем 48ое место в национальном хит-параде Великобритании, но тут Trojan подоспел с диском Symarip «Skinhead Moonstomp» . Bunny Lee перед этим выпустил песню Моргана «Seven Letters» и для Trojan и для Pama и считается, что «троянцы» таким образом подложили ему свинью в ответ. Раздолбайство не избежало и эту компанию — частенько под одним и тем же номером в каталоге выходили совершенно разные записи. «Skinhead Moonstomp» оказался самым удачным коммерческим ходом Trojan за всю историю. На одной из вариантов обложек альбома изображена фотография скинхэдов из Блэкпула. Интересно, что в некоторых клубах этот альбом не ставили ни под каким предлогом, опасаясь за деревянный пол, который мог повредить топот скинхэдов. Несмотря на вторичность в названии и одноименной песне, исполненной ранее Derrick Morgan, пластинка пользовалась бешеной популярностью. По сей день именно через «Moonstomp» многие начинают слушать скинхед-регги. Конечно, весьма спорно было бы назвать её лучшей в жанре, но ценность таких хитов как «Skinhead girl», «Must Catch a Train», «Skin Flint», «These Boots Are Made for Walking» (кавер на песню Ли Хезлвуда и Нэнси Синатры) не подлежит сомнению. Классика. Вообще надо сказать, основной продукцией и Троянов и Пама были синглы-"сорокапятки", а не полновесные альбомы. К слову, записи в Англии продавались в основном в крупных городах, при этом толковой сети распространения регги-пластинок налажено не было, в результате иногда одна и та же песня была хитом в одном городе и была совершенно неизвестна в другом, расположенном в нескольких милях. Гордостью каждого скинхеда была собственная коллекция этих мини-пластинок. Однако, поразмыслив, в начале 1969 Троян осмелился выпустить первую часть сборки «Tighten Up!», которая за счёт доступной цены (где-то 1 доллар) и неплохой подборки хитов пользовалась популярностью. Осенью вышло продолжение — «Tighten Up! vol 2.», который достиг второй строчки с хит-параде альбомов Британии. Правда, надо сказать, что многие покупали пластинку не за содержание, а за довольно откровенное оформление альбома. Хотя содержание было что надо: взять хотя бы песню Rudy Mills «John Jones», «кавернутую» на последнем альбоме SPb Ska-Jazz Review. В те времена нередкой была ситуация, когда один и тот же сингл выпускался сразу на нескольких лэйблах и первым большинство выбирало всё же Trojan. Поэтому в ответ на «Tighten Up!», Pama нисколько не стесняясь выпускает во многом идентичные сборки «Straighten Up!». Значимыми релизами Pama стали песенки Clancy Eccles «What Will Your Mama Say», The Termites «Push It Up», Rico Rodriques «Jaded Rumble» . Но самой продаваемой песней в истории Pama стал сингл Max Romeo «Wet Dream», который был продан тиражом более 250 000 и достиг 10го месте в хит-параде — и это без единого радиоэфира этой песни, так как BBC посчитали её слишком пошлой. Вообще, надо сказать, Pama не везло с радио- и хит-парадами, хотя по объемам продаж они не сильно отставали от Trojan, виной тому — неразвитая сеть продаж, в результате чего пластинки продавались в основном в специализированных магазинах, которым все поп-чарты были не нужны. Через пару лет музыка, сплачивающая скинхэдов вместе стала меняться в худшую сторону, многие склонны винить в этом Trojan. Дело в том, что во-первых пытаясь сделать регги мейнстрим-жанром, они сделали ставку на записи с приглаженным и попсовым звучанием, отличающимся от ранних записей, а во-вторых рост интереса к «африканским» мотивам и зарождающаяся мода на растафарианство с его идеями ассоциировалась у скинхедов с их вечными врагами — хиппи. В результате к концу 1971 года имидж скинхедов практически вышел из моды, парни и девушки повзрослели, многие завели семьи, а у их младших братьев и сестёр появились свои кумиры. Поняв свою ошибку, потерявшие своих слушателей Trojan робко пытались вернуть всё на круги своя, но у них ничего не вышло. Скинхеды же стали жить по своим законам и оставшись без объединяющей их всех музыки стали объектом для вербовки ультра-правыми политиками. Дела у Pama records становятся всё хуже и хуже. В результате в 1973 Гарри Палмер плюнул на всё это дело и ушёл в религию. Pama Records прекратила своё сушествование и возродилась гораздо позже под названием Jet Star, но это уже совсем другая история… Правда не всё так плохо, эксклюзивные записи Pama всё чаще встречаются на «троянских» сборках. Вскоре волна растущей популярности Боба Марли (по иронии подхваченным тем же Island) и рост активности мажорных лэйблов на рынке рэгги (вроде Virgin) привели к тому, что и Trojan оказался на грани банкротства. К 1975 году дела у компании стали совсем плохи и она была продана Saga Company. Новое руководство тут же выпустило несколько удачных сборников ранних хитов, что позволило не развалиться лэйблу окончательно. Кое-как просуществовав до эпохи 2тон, продажи Trojan снова полезли вверх с ростом интереса к ямайской музыке конца 60-х. Однако и этот интерес сошёл на нет и в 1985 году Trojan снова продан. На этот раз за менеджмент взялась Receiver Records, первым делом сделав ставку на выпуск компакт-дисков, доселе «троянцами» почему то игнорировавшихся. Последовала серия переизданий на CD классических альбомов и дела у Trojan пошли на лад. В 2001 лэйбл покупает группа компаний Sanctuary, более известна по рок-релизам. Тем не менее сейчас Trojan успешно выпускает свои чумовые сборники-бокссеты из нескольких дисков, не гнушаясь переизданием старых записей, которых за годы существования компании накопилось немало (одних только сборников Trojan Story было выпущено аж три штуки, при этом они были идентичны по названию и различались содержанием — в 1972, 1975 и в конце 80-х), хотя качество записи на некоторых дисках и оставляет желать лучшего. Тем не менее, в заслугу Trojan стоить поставить что он пережил все свои трудные времена, оставшись независимым лэйблом, выпускающим стильную продукцию и для многих слушателей reggae по всему миру он стал синонимом этого стиля. Но вернёмся в 1971… Reggae уходил в сторону африканских корней его исполнителей и по большому счёту получается, что скинхэд-рэгги просуществовал лишь три года с 1968 по 1971, но за это время было записано слишком много отличных песен, чтобы забыть этот стиль и его бритоголовых почитателей. Да и как же не вспомнить великого и могучего Judge Dread, который практически в одиночку тянул на себе это жанр с 1972 года. В наше время ростки этой музыки можно заметить у таких команд как Steady Ups, The Vessels, Kalles Kaviar, Viking’s Remedy, Dynamic Pressure, ранние The Rhythm Doctors, the Soul Steppers, ExplorersZ.

мерзкий Тимон: Рэпкор Направление: рок Истоки: панк-рок хэви-метал хип-хоп фанк Место и время возникновения: конец 1980-х, Северная Америка Годы расцвета: 1991-2000 Родственные: Грайндкор, Кроссовер, Металкор Рэпкор — музыкальный жанр, сочетающий в себе инструментальные и вокальные свойства таких направлений, как панк, хэви-метал, хип-хоп и иногда фанк. История Стиль "рэпкор" был придуман в середине-конце 80-х годов, вместе с похожим «скрещенным» музыкальном жанром, называемым «фанк-метал». Корни стиля можно обнаружить в альбомах таких групп, как Anthrax, Public Enemy, Run DMC, Beastie Boys, Biohazard, 311, Suicidal Tendencies и Faith No More. Первой рэпкор-группой была, вероятнее всего, малоизвестная голландская группа Urban Dance Squad, которая способствовала возникновению группы Rage Against the Machine. Первой рэпкор-группой, все же, принято считать самих Rage Against the Machine, появившихся в 1991 году. Типичными темами рэпкора являются либо политические темы, используемая такими группами, как Rage Against the Machine, Inner Surge, End7, Senser и Aztlan Underground, либо несерьёзные/агрессивные у таких групп, как Kid Rock, Limp Bizkit, Crazy Town, Linkin Park и The Bloodhound Gang. Более того, группа Zebrahead была популярна за их смешение стиля Rapcore с элементами фанка и техно. Группы (музыканты) 311 Aztlan Underground Bloodhound Gang Body Count Butterfingers Crazy Anglos Crazy Town Cypress Hill Deadend United D.N.Animation Dog Eat Dog Downset E-Town Concrete East West FM Static (Thousand Foot Krutch’s side punk project) Hollywood Undead Ill system Insane Clown Posse Insolence John Reuben Kid Rock KJ-52 Kottonmouth Kings Limp Bizkit Linkin Park maNga Methods of Mayhem Molotov Necro One Minute Silence Otep P.O.D. Papa Roach Pillar Prahfitz Ov Inzaniti Primer 55 Project Wyze Puya Rage Against the Machine Reveille Senser Shuvel Suffer H Thousand Foot Krutch Three-AdA TobyMac Travail Trik Turner Twiztid Urban Dance Squad Zebrahead Ссылки Страничка Allmusic.com, посвященная Rap metal

мерзкий Тимон: Инди-поп Направление: Рок Истоки: Новая волна, Панк-рок, Пост-панк, Поп-музыка Место и время возникновения: начало 1980-х, Великобритания Годы расцвета: 1980-е, Великобритания Поджанры: Тви-поп Инди-поп (англ. Indie pop) — довольно расплывчатое понятие. Так как инди-роком иногда называют всю инди-музыку в целом, то можно считать инди-поп субжанром инди-рока. Иногда эти названия используют, чтобы показать различия между инди рок- и поп-музыкой. В слове «инди-поп» уже существует противоречие, так как инди-музыка является противоположностью поп-музыки, отрицая ее стандарты, нацеленность на радио-формат. Инди-поп выходит за эти рамки поп-музыки, чаще всего это лоу-фай музыка (то есть музыка, записанная с низким качеством — lo-fi), или какая-то другая, необычная музыка. Наиболее известные инди-поп группы: The Arcade Fire Belle & Sebastian Death Cab for Cutie The Decemberists Of Montreal The Postal Service The Shins Smoosh The Smiths

мерзкий Тимон: Инди-рок Направление: Рок Истоки: Панк-рок, Пост-панк, Garage rock, Ноу Вэйв Место и время возникновения: 1980-е, Великобритания, Канада и США Годы расцвета: сейчас становится популярным Производные: инди-поп - дрим-поп - нойз-поп - лоу-фай - мат-рок - пост-рок - сэдкор - эмо Инди-рок (англ. Indie rock) — жанр альтернативного рока. Берет свое название от слова «независимый» (англ. independent). Независимость рассматривается в двух аспектах: идеология сделай-это-сам (DIY = do-it-yourself) и маленькие, низкобюджетные лейблы для выпуска музыки. И хотя самые крупные инди-лейблы могут использовать для дистрибуции помощь мейджор-лейблов, но сам процесс принятия решений остается автономным. Так, например, в инди-роке предоставляется полная свобода для исследования и эксперимента со звуком, эмоциями или лирикой, что не очень похоже на методы звукозаписывающих компаний, ориентированных на мейнстрим, ведь тогда выгода начинает сильно зависеть от личных предпочтений человека. Инди уходит корнями в саунд и эмоциональность американского андеграунда и альтернативного рока 80-х, хотя и с некоторыми различиями, которые объясняют изменения андеграундного рока, произошедшие с тех пор. Теперь инди-рок действительно отделился от альтернатив, и случилось это во времена, когда Nirvana влилась в мейнстрим. Предпочтения мейнстрима превратили альтернативу в новую форму заумного хард-рока. Инди стал реакцией на это явление. Инди-рок разделяет мнение панк-сообщества насчет коммерциализации, но в среде инди не так важно, независима команда или «продажна», главное то, что практически невозможно заставить инди-рок меняться, приближаться или совмещаться со вкусами мейнстрима. Существует столько же причин этой несовместимости, сколько и инди-рок-групп. Например, музыка может быть слишком причудливой и эксцентричной, слишком простой, слишком таинственной, слишком чувственной или меланхоличной, слишком мягкой и нежной, слишком мечтательной и гипнотизирующей, слишком личной или со слишком откровенной лирикой, слишком плохо записанной или слишком малобюджетной, слишком сырой или размытой, косящей под гитарный ноиз — Sonic Youth, Dinosaur Jr, Pixies, Jesus & Mary Chain; слишком резкой по структуре, слишком новаторской или экспериментальной. Но безотносительно к особенностям музыки, она делается аутсайдерами для аутсайдеров — как и альтернатива в свое время. Поэтому в ней гораздо меньше «тестостерона», чем в мейнстриме. Конечно, это не значит, что инди-рок не может быть мощным и действенным по звучанию, такое редко, но бывает, когда за дело берутся мачо. В 90-х инди-рок породил подстили (инди-поп, дрим-поп, нойз-поп, лоу-фай, мат-рок, пост-рок, сэдкор и эмо), которые придают стабильность этому андеграундному явлению. Ссылки Инди-рок на сайте haba.fizteh.ru Наиболее известное издание, освещающее музыку-инди - NME и его неофициальные российские коллеги NME Russia

мерзкий Тимон: Альтернативный метал Направление: Рок Истоки: Альтернативный рок, инди-рок, панк-рок, фри-джаз, хэви-метал Место и время возникновения: Середина 1980-х, США Годы расцвета: начало 1990-х Поджанры: Индастриэл-метал – Кроссовер – Фанк-метал Альтернативный метал вместе с гранжем начал набирать популярность в начале 1990-х. Жанр является слиянием хэви-метала с альтернативным роком (в особенности с инди-роком 1980-х). Для альтернативного метала характерны и тяжелые гитарные риффы, присущие металу, и черты экспериментальной музыки — нетрадиционные тексты песен, нечетный музыкальный размер, необычные технические приемы, неприятие условностей и традиций тяжелой музыки, соединение метала с самыми разнообразными музыкальными жанрами. Содержание 1 Обзор 2 Альтернативный метал в России 3 Стили альтернативного метала 3.1 Фанк-метал 3.2 Индастриэл-метал 3.3 Кроссовер 3.4 Ню-метал 3.5 Другие стили 4 См. также 5 Ссылки Обзор Термин «альтернативный метал» очень неточен, и обычно используется для описания групп с уникальным подходом к металу, или в музыке которых невозможно отделить метал от альтернативного рока. Ярким примером может послужить группа Faith No More. Хоть и хэви-метал это важнейшее составляющее альтернативного метала, но он сильно отличался от того трэш-метала 1980-х, с которого началась история жанра. Поэтому альтернативный метал относится больше к альтернативному року, чем к хэви-металу. В большинстве случаев, альтметал-группы появились из сочетания метала с хардкором (Corrosion of Conformity), пост-панком, готик-роком (Jane’s Addiction), нойз-роком (Helmet, White Zombie), гранжем (The Melvins, Soundgarden), индастриалом (Ministry, Nine Inch Nails) и другими альтернативными жанрами. Эти группы объединяло влияние традиционного хэви-метала и экспериментирование с его формой — смешиванием метала с различными жанрами, необычные подходы. Например, группа Faith No More сочетала метал с фанком и рэпом, а Corrosion of Conformity, The Melvins и Soundgarden отрицали хэви-метал 1970-х. В 1990-х годах возник гранж. Он сочетал в себе метал 1970-х (Led Zeppelin, Black Sabbath) и андеграундный панк. Популярность гранжа помогла увеличить подходящую аудиторию для альтметал-групп, и они стали выступать на фестивале «Lollapalooza», созданном вокалистом Jane’s Addiction. После прорыва альтернативного рока, совершенного группой Nirvana, характерные черты альтметала стали более размытыми: жанр простирался от «индустриальных» Nine Inch Nails и Ministry до Rage Against the Machine, использующих в своей музыке хип-хоп и пост-панк. Вскоре уже большинство новых металических коллективов воспринимались исключительно как альтернативные, хотя кроме концертных представлений и характерного звучания их мало отличалось от традиционных металистов. К концу 1990-х альтернативный метал вновь приобрел свои черты, в особенности благодаря таким группам, как Rage Against the Machine, KoЯn, Nine Inch Nails и Helmet. В частности, Helmet своей музыкой задал рамки для ню-метала — нового метал-явления. Альтернативный метал в России Новые музыкальные жанры, такие как ню-метал и эмо (производный жанр хардкора и инди-рока) ставшие невероятно популярными в Европе и США, проникли и в Россию. Это «Психея» (альтернативный метал, ню-метал, эмо), Jane Air (альтернативный метал, эмо), Amatory (ню-метал), ##### (альтернативный метал), 7000$ (альтернативный метал, ска), Tracktor Bowling (ню-метал), Stigmata (альтернативный метал, эмо) и др. Группы «Психея» и «#####» («5 диезов») также усиленно используют в своих песнях компьютерные эффекты и смешивают метал с музыкой самых разнообразных жанров. Стили альтернативного метала Фанк-метал Основная статья: Фанк-метал. Группы, смешивающие фанк и хэви-метал относятся к фанк-металу. Эти группы, которые также часто используют в музыке хип-хоп и панк-рок, начали появляться в середине 1980-х. Популярность фанк-метала продолжала возрастать до 1990-х. Фанк-метал оказал большое влияние на ню-метал. Известные фанк-метал группы: Faith No More, Red Hot Chili Peppers, Rage Against the Machine. Индастриэл-метал Основная статья: Индастриэл-метал. Индастриэл-метал еще один субжанр, который появился в 1980-х. Особенно популярен в Германии, благодаря таким группам, как Rammstein, Oomph! и Megaherz. Основателями стиля считается группа Ministry. Кроссовер Основная статья: Кроссовер. Панк-рок-группы также попали под влияние хэви-метала. Кроссовер — слияние хардкора и трэш-метала. Известные группы: Corrosion of Conformity, Suicidal Tendencies, Stormtroopers of Death. Ню-метал Основная статья: Ню-метал. В середине 1990-х такие группы, как Deftones и KoЯn под влиянием других популярных стилей альтметала создали новый жанр — ню-метал. Его огромная популярность стала утихать только в 2000-х, уступая место эмо. Другие стили Альтметал-группы также иногда смешивают метал с готик-роком (однако, это не является готик-металом), пост-панком, инди-роком, нойз-роком и гранжем. Ссылки Статья об альтернативном метале на Altmusic.ru

мерзкий Тимон: Альтернативный рок Направление: Рок Истоки: Панк-рок, Пост-панк, Хардкор Место и время возникновения: начало 1980-х гг, США и Великобритания Годы расцвета: Поджанры: Брит-поп · Готик-рок · Гранж · Дрим-поп · Инди-поп · Инди-рок · Колледж-рок · Пост-рок · Тви-поп · Шугейзинг Родственные: Альтернативный метал · Готабилли · Мэдчестер Производные: Инди-рок · Гранж Альтернативный рок (англ. Alternative rock) — термин в современной музыке, под которым понимают различные жанры рок-музыки, противопоставляющие себя традиционным. Термин появился в 1980-е гг. и охватывал множество жанров, берущих своё начало в панк-роке, пост-панке и др. В настоящее время альтернативный рок разделяют на две стадии: первая — это группы 1980-х гг. с широким диапазоном музыкальной самоидентификации; вторая — группы 1990-х гг., получившие после коммерческого успеха американского гранжа в 1991–1993 гг. такую же поддержку крупных лейблов и раскрутку, как и традиционные эстрадные и рок-коллективы (сам альтернативный рок в те годы стал ассоциироваться в основном с гранжем и пост-гранжевыми группами, сам, таким образом, став жанром), при этом более бескомпромиссные ансамбли ушли в андерграунд. Термин «альтернативный рок» наиболее употребителен в США. В России и Великобритании чаще используют названия «альтернативная музыка» и «альтернатива». Также в Великобритании эту музыку называют словом «инди». Содержание 1 История 2 Альтернатива в США 3 Альтернатива в Великобритании 4 Альтернативный рок и альтернативный метал в России 5 Музыкальные жанры 5.1 Истоки жанра 5.2 Производные жанры 6 Альтернативные группы 6.1 Иностранные группы 6.2 Русские группы 7 См. также 8 Ссылки История Sonic YouthВ США в начале 1980-х на нескольких радиостанциях при колледжах впервые стали играть альтернативный рок. Большинство коммерческих радиостанций игнорировали этот жанр. В Великобритании альтернативный рок популизировался благодаря таким ди-джеями, как Ричард Скиннер (Richard Skinner), Энни Найтингейл (Annie Nightingale) и Джон Пил (John Peel), который поддерживали альтернативную музыку на радио BBC. К середине 1980-х в США альтернативный рок стал популярным и распространился на многие колледжские радиостанции. Это привело к употреблению в Америке названия «колледж-рок». В Великобритании альтернативный рок (там употреблялся термин «инди-рок») добился существенного успеха: многие альтернативные группы нередко попадали в верхние строчки хит-парадов (однако самые радикальные музыкальные формы продолжали оставаться в тени). В 1986 году MTV в Америке начал показывать ночную программу об альтернативной музыке «120 минут». Наконец, в конце 1980-х в Северной Америке такие коммерческие станции как WFNX (Бостон, Массачусетс) и KROQ (Лос-Анджелес, Калифорния) начали играть альтернативный рок. Наиболее известные альтернативные группы середины 1980-х были американские R.E.M., Sonic Youth, The Replacements и Husker Du; и английские New Order, The Smiths, The Cure, The Jesus and Mary Chain. Альтернативные группы 1980-х не добились большого успеха, но оказали большое влияние на следующее поколение музыкальных групп, дали основу для их популярности. Эти группы пробились в мейнстрим 1990-х, сделав альтернативу самой популярной формой рок-музыки того десятилетия. Многие из тех артистов отказывались от своей популярности, потому что это противоречило их DIY-этике (Do It Yourself — Сделай Это Сам), которую альтернатива имела прежде. После того как многие главные группы этого стиля распались, альтернативный рок потерял свою популярность. В 2004 году альтернативный рок вернулся в мировой музыкальный мейнстрим, благодаря таким группам, как Franz Ferdinand и Modest Mouse. Альтернатива в США Примеры песен: «Don’t Want to Know If You Are Lonely» (1986) (описание) Группа: Husker Du, альбом: «Candy Apple Grey» «I Bleed» (1988) (описание) Группа: Pixies, альбом: «Doolittle» «Smells Like Teen Spirit» (1991) (описание) Группа: Nirvana, альбом: «Nevermind» «Seven Nation Army» (2003) (описание) Группа: The White Stripes, альбом: «Elephant» Первые американские альтернативные группы, такие как R.E.M., The Feelies, The dB’s и Violent Femmes совмещали панк-рок, фолк и мейнстримовую музыку. Из этих групп наибольший успех имела R.E.M., попавшая в чарты со своим дебютным альбомом «Murmur» в стиле джэнгл-поп. The Replacements из штата Миннеаполис двигались от жанра хардкора к другим стилям альтернативного рока, которые только появлялись. Обе группы начинали с панк-рока, но вскоре изменились и стали более мелодичными, что особенно заметно в их альбомах «Zen Arcade» (Husker Du) и «Let It Be» (The Replacements), вышедших в 1984 году. Альбомы имели успех и обратили внимание общественности на альтернативный жанр. В конце 1980-х на американской андеграундной сцене и на колледж-радио преобладали такие колледж-рок группы, как Pixies, They Might Be Giants, Dinosaur Jr, Throwing Muses, а также британские пост-панк группы. Нойз-роковые группы Sonic Youth, Big Black и Butthole Surfers имели такой же успех. Некоторые альтернативные группы начали записываться на крупных лейблах. Успех R.E.M. и Jane’s Addiction был большим, чем у Husker Du и The Replacements. Он подготовил почву для дальнейшего прорыва альтернативной музыки. Некоторые группы, например Pixies, были очень популярны за рубежом, тогда как в стране их продолжали игнорировать. В начале 1990-х музыкальная индустрия уже знала о коммерческих возможностях альтернативного рока и активно продвигала альтернативные группы, включая Dinosaur Jr, FireHouse и Nirvana. NirvanaГранж — альтернативный жанр, созданный в 1980-х в Сиэтле, стал необычайно популярен в начале 1990-х. 1991 год стал знаменательным для всей альтернативы и, в особенности, для гранжа. В этом году вышел «Nevermind» — самый успешный альбом группы Nirvana, а также вышли дебютный альбом «Ten» группы Pearl Jam, «Badmotorfinger» группы Soundgarden и «Blood Sugar Sex Magik» группы Red Hot Chili Peppers. Все это, (особенно «Nevermind» «Нирваны»), толкнуло альтернативный рок в мейнстрим. Альтернатива была лишь широким термином для различных андеграундных групп, Nirvana и другие доказали индивидуальность этого стиля. Настоящий взрыв альтернативного рока был организован MTV и фестивалем «Lollapalooza», которые «открыли» альтернативные группы Nine Inch Nails, The Smashing Pumpkins и Hole. В середине 90-х альтернативный рок ушел из мейнстрима, чему послужило несколько событий, среди которых смерть Курта Кобейна в 1994 году, лидера группы Nirvana. Сейчас можно говорить о возвращении альтернативы в мейнстрим, благодаря таким американским инди-рок группам, как Modest Mouse, Death Cab for Cutie, Bright Eyes, The White Stripes, The Strokes и нео-пост-панк группам Interpol, Editors и The Killers. Альтернатива в Великобритании Примеры песен: «Soft As Snow (But Warm Inside)» (1988) (описание) Группа: My Bloody Valentine, альбом: «Isn’t Anything» «Karma Police» (1997) (описание) Группа: Radiohead, альбом: «OK Computer» «Coffee & TV» (1999) (описание) Группа: Blur, альбом: «13» «Take Me Out» (2004) (описание) Группа: Franz Ferdinand, альбом: «Franz Ferdinand» Готик-рок образовался из британского пост-панка конца 1970-х. Большинство первых готических групп, включая Bauhaus, Siouxsie & the Banshees, The Cure и The Birthday Party называли свой жанр и готик-роком и пост-панком. Окончательно готик-рок сформировался в начале 1980-х с появлением группы The Batcave и образованием субкультуры готов. В середине 1980-х готические рок-группы The Sisters of Mercy. The Mission и Fields of the Nephilim достигли успехов в британских хит-парадах. Британский инди-рок и инди-поп вышел из традиции шотландских групп пост-панка, таких как Orange Juice и Aztec Camera, игравших на дребезжащих гитарах и использовавших в текстах песен остроумную игру слов. Самой популярной из первых инди-рок групп стала группа The Smiths. Звук их гитар в эпоху синтезаторов обозначил конец новой волны в Британии. The Smiths имела множество последователей, в том числе и в США. Инди-рок группы The Housemartins, James и The Wedding Present тоже последовали по пути The Smiths. The Wedding Present также поучаствовала на вышедшем в 1986 сборнике C86. Представленные на кассете C86 группы оказали большое влияние не только на субжанр тви-попа, но и на весь британский инди-рок в целом. В то же время, под влиянием таких групп, как The Jesus and Mary Chain, дрим-попа Cocteau Twins и спейс-рока Spacemen 3 появилось новое музыкальное движение — шугейзинг. Такие шугейзинг-группы, как My Bloody Valentine, Slowdive, Ride, Lush довольно часто появлялись на страницах британской музыкальной прессы. В конце 1980-х — начале 1990-х в английском городе Манчестер, появилось новое альтернативное направление под названием «мэдчестер». Мэдчестер-группы (The Stone Roses, Happy Mondays) смешивали инди-рок и танцевальную музыку. BlurАмериканский гранж не успел получить такую же степень влияния и популярности в Великобритании как в США. С упадком мэдчестера и шугейзинга к середине 1990-х сформировалось новое музыкальное течение, названное брит-попом, возглавляемое такими группами, как Oasis, Blur, Suede и Pulp. Жанр достиг своего расцвета в 1995 году, когда за первые места в хит-парадах боролись две главные группы брит-попа — Oasis и Blur. Популярность брит-попа ослабела после того, как вышедший третий альбом Oasis «Be Here Now» был назван не слишком успешным, а группа Blur начала движение в сторону американского инди-рока. В то же время группа Radiohead, творчество которой отличалось от традиционного брит-попа, начала набирать популярность, особенно после выхода в 1997 году альбома «OK Computer». В последующие годы Radiohead, и такие пост-брит-поп группы, как Travis и Coldplay становятся основными на английской рок-сцене. Возрождение британского инди-рока началось после того, как успех американской группы The Strokes достиг Великобритании. Такие группы пост-панка, как Joy Division, Wire и Gang of Four оказали большое влияние на многие современные британские инди-рок группы (Franz Ferdinand, The Libertines, Bloc Party, Arctic Monkeys). Альтернативный рок и альтернативный метал в России Animal ДжаZАльтернативный рок в России начал появляться середине 1990-х, когда образовались такие группы, как «Кирпичи», Tequilajazzz, «Джан Ку». Музыка этих групп различалась между собой, но их объединяла непохожесть на традиционный русский рок и популярную музыку того времени. «Кирпичи» вскоре стали совмещать рок-музыку с рэпом. Использовал рэп в своей музыке и Дельфин, которого также причисляют к жанру альтернативы. Из более поздних альтернативных групп следует отметить Animal ДжаZ, «Небо Здесь», также группы «Седьмая раса», играющую пост-гранж, и группу «Морэ & Рэльсы», играющую экспериментальный инди-рок. Из русских пост-рок групп выделяются Silence Kit и «Я Слева Сверху» (I Am Above On The Left). В последнее время появилось много музыкальных групп, играющих альтернативный метал (в особенности его поджанр — ню-метал) и эмо (производный жанр хардкора и инди-рока). Это «Психея», Jane Air, Amatory, ##### («5 диезов»), Stigmata и др. Группы альтернативного рока, альтернативного метала и эмо-группы в России часто называют одним словом — «альтернатива», и не разделяют между собой. Музыкальные жанры Истоки жанра Музыкальные стили, оказавшие влияние на альтернативную музыку. Индастриэл Новая волна Панк-рок Пост-панк Хардкор Хэви-метал Производные жанры C86 Лоу-фай музыка Альтернативный метал Брит-поп Колледж-рок Готабилли Готик-рок Гранж Джэнгл-поп Дрим-поп Инди-поп Инди-рок Индитроника Мат-рок Мэдчестер Нойз-рок (Нойз-поп) Пост-гранж Пост-рок Сэдкор (Слоукор) Спейс-рок Тви-поп Шугейзинг Альтернативные группы Иностранные группы Beck Bloc Party Blur Coldplay Deftones Franz Ferdinand Gorillaz Guano Apes Incubus Joy Division KoЯn Modest Mouse Muse New Order Nirvana Oasis Papa Roach Pixies Placebo Radiohead Rage Against the Machine R.E.M. Red Hot Chili Peppers The Smiths Sonic Youth The Strokes System of a Down The White Stripes Более полный список иностранных групп Русские группы ##### 7000$ 7раса Amatory AytSide Animal ДжаZ Jane Air Jumbo Jet I.F.K. Korea Neversmile Silence Kit Spermadonarz Stigmata Tequilajazzz Tracktor Bowling Won James Won Дельфин Джан Ку ...И Друг Мой Грузовик Кирпичи Мои Ракеты Вверх Морэ & Рэльсы Небо Здесь Оригами Психея Слот Я Слева Сверху Ссылки Altmusic.ru — мир альтернативной рок-музыки Podzemka.net — портал альтернативной музыки XLAM — портал альтернативной музыки

мерзкий Тимон: Колледж-рок Колледж-роком в США в 1980-х называли альтернативный рок. Тогда название «альтернативный рок» еще не было так популярно. Название «колледж-рок» произошло оттого, что именно на радиостанциях при колледжах звучали первые альтернативные группы, совмещавшие звучание пост-панка и нью-вейва с более мелодичным поп-стилем. Колледж-рок — это не совсем название жанра, но именно под этим названием в историю вошли такие группы как R.E.M. и Pixies. В 1990-х колледж-рок был вытеснен гранжем и инди-роком. Наиболее известные колледж-рок группы: 10 000 Maniacs Pixies R.E.M. The Replacements

мерзкий Тимон: Сэдкор Сэдкор (англ. Sadcore) или слоуко?р (англ. Slowcore) — направление в альтернативном роке. Сэдкор вышел из мрачных мелодий инди-рока конца 1980-х. Это медленная, грустная музыка; основные темы текстов — горе, потери и страдания. Эти два понятия очень похожи, но иногда их разделяют. Слоукор считается более инструментальной музыкой, в то время как в сэдкоре большее внимания уделяется лирике и вокалу. Наиболее известные сэдкор- и слоукор-группы: American Music Club Cat Power Codeine Damon & Naomi Elliott Smith Low Red House Painters

мерзкий Тимон: Брит-поп Брит-поп — возрождение доминировавшего гитарного стиля поп-музыки 60-х годов на музыкальной сцене Великобритании в 90-е. Рождение брит-попа завершило эпоху гранжа. Брит поп - по сути своей холодно-расслабляющая музыка, меланхолик рок. Родителями Брит-попа считаются такие группы, как Blur, Oasis и Pulp, выпустившие свои культовые альбомы («Parklife», «(What's the Story) Morning Glory?», «Different Class») в 1994—1995 годах. К современным самым ярким представителям можно отнести ранних Coldplay,Muse, Keane и совместный англо-израильский проект Blackfield

мерзкий Тимон: Маткор Направление: Рок Истоки: Хардкор, Хэви-метал Место и время возникновения: Конец 1980-х, Северная Америка Годы расцвета: Поджанры: Дэткор, Мошкор, Маткор, Шведкор Родственные: Брейкдаун металкор - Фейшнкор Маткор (англ. mathcore) (также известен как тех. метал, тех. хардкор, и мат метал) — это стиль (поджанр) металкора, узнаваемый по высокому уровню технического музыкального мастерства. Прародители субжанра — группы Deadguy, Converge, Kiss It Goodbye, Training for Utopia, Botch, Turmoil, Coalesce, Bloodlet, Groundwork, Resurrection, Acme, Nerv and Starkweather. Группы играющие в стиле маткор Botch Converge Creation is Crucifixion The Crinn Curl Up and Die Daughters The Dillinger Escape Plan The End Extol Five Star Prison Cell Foreign Objects Frog From a Second Story Window The Forlorn Hope The Human Abstract HeavyHeavyLowLow Inner Surge Into The Moat Ion Dissonance Kevin E. Lyons band Knut Look What I Did Manhattan Skyline Nerv Nights Like These Norma Jean The Number Twelve Looks Like You The Power and the Glory Some Girls Tanagra The Tony Danza Tapdance Extravaganza

полная версия страницы